En l'acte de crear una tecnologia, s'analitzen les parts d’un aparell – i com interactuen entre elles – per millorar-ne la funcionalitat. En canvi, en l'acte de la creació artística l'objectiu no és fer res que funcioni bé, sinó que sigui rellevant i que ens interpel·li; per aconseguir-ho, no podem separar allò que fem de com ho fem.

En aquesta ponència s'exploraran les connexions i contradiccions entre el paradigma de l'art i el de l'enginyeria tecnològica, intentant desenvolupar els aspectes del que podria ser una tecnologia expressiva.  Un concepte que defensa el músic, enginyer de programari i performer Jan Mech, i que considera els mitjans electrònics com a instruments musicals.

La interacció i la interactivitat en les arts han redefinit alguns dels seus punts de partida i d’arribada tradicionals. Conceptes com autor, obra, receptor, materialitat, cos o impredictibilitat transformen l'experiència artística. Al mateix temps, l’art interactiu es nodreix del disseny d’interacció, una disciplina molt jove, amb un gran impacte en el dia a dia de les persones i que modela importants canvis socials i culturals. Pot el disseny d’interacció donar una altra perspectiva a l’art interactiu? Pot l’art interactiu qüestionar el disseny d’interacció?

La conversa entre el pensador i director de la revista Artnodes Pau Alsina i l'enginyer i professor de disseny d'interfícies Enric Mor donarà resposta a aquestes preguntes a partir de la seva experiència compartida en educació digital.

Els videojocs i la realitat virtual han abocat grans esforços a la millora de la tecnologia per aproximar-se a recrear la il·lusió del “real” durant la partida. Tanmateix, les estratègies narratives que construeixen la faula en aquests mons virtuals són també un àmbit amb un gran potencial per explorar. Podria la gent d'escena, amb el seu sentit dramatúrgic de l’experiència, donar una altra perspectiva narrativa al joc?

El dramaturg Albert Boronat i l'artista i programadora Mònica Rikić s'enfrontaran en una video battle on esgrimiran arguments i referents per respondre a preguntes sobre el joc com a eina d'aprenentatge o disciplinador social. A què ens agrada jugar?

La idea de l'actuació en viu ha estat profundament transformada per la tecnologia digital. Qui és que executa la peça en una obra digital? L'artista? La màquina? Un nou subjecte híbrid artista-màquina? Aquesta transformació de la idea de l'art en viu va estretament lligada a una noció algorítmica, procedimental i immanent de la creació artística. Així mateix, el procés d'interpretació en viu amb tecnologia digital aboca sovint l'artista a un treball de desenvolupament tecnològic de tipus artesanal, que implica la confecció d'eines pròpies, singulars i concretes per a cada obra.

L’artista Alba Corral i el comissari Lluís Nacenta reflexionaran sobre l’estreta relació entre creació artística i invenció tecnològica.

Les arts i la innovació tecnològica són dos àmbits amb grans possibilitats de retroalimentació. Alguns centres d’ensenyament tècnic superior estan promovent l’acostament entre la seva pròpia recerca i la creació artística, creant equips de treball interdisciplinar que constantment empenyen els límits de la tecnologia.

L’investigador de la UPC Ferran Marqués i l’experta en recerca transdisciplinar Soraya Hidalgo reflexionaran sobre els reptes de la recerca híbrida entre art i tecnologia i els futurs possibles d'aquesta fèrtil simbiosi.